海外傳真 | 安特衛普皇家藝術學院 2023 MA Design 首飾畢業作品展
導言
AIVA Gallery
今年畢業于比利時安特衛普皇家藝術學院的AIVA海外特派員盧雨曦,為各位讀者介紹該校2023年研究生畢業展的作品。本次報道中雨曦將結合采訪問答的形式來幫助大家了解更多創作者的主題概念和創作過程。
Royal Academy of Fine Arts
Antwerp
2023 MA Degree Show
Royal Academy of Fine Arts Antwerp
Jewellery Design & Gold and Silversmithing
珠寶設計與金銀匠專業包括
學術學士和碩士學位課程。
該課程在藝術工作室實踐、
專業的和總體的理論支持課程
以及繪畫之間保持健康的平衡,
為學生的個人藝術實踐發展提供支持。
在接下來的4位首飾專業研究生畢業作品中,
我們將感受到他們
以其獨特且詩意的視角,
對生命、自然和人類社會展開的關注與探索,
他們巧妙地融合了不同的媒介,
探討了人類情感、動物權益、
城市變遷和自然與人造、未來展望等主題,
均散發著深刻的
人文關懷和審視現實的勇氣。
MY DEAR
我親愛的
Chanyoung Chang
Ins:@cksckd
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有時,我們明知不可能實現所期望的結果,卻仍要為之付出努力。當我們所愛的人走向生命的盡頭時,我們會試圖抓住他們不放。我想主要原因可能是我們不想輕易說再見。然而,在努力留住他們的同時,我們可以慢慢地放空心靈,放下他們(我們所愛的人)。
一朵摘下的百合花、一顆破碎的橡子、一只死去的蝴蝶和老鼠......它們都是我的病人。即使有人說沒有機會治愈它們,我也會抱著希望去實現不可能的事情。
My Dear_ Butterfly(我親愛的蝴蝶)
物件
材料:蝴蝶,繃帶
尺寸:6.3 x 4.3 x 1.5 cm
Armband for a funeral & hospital(葬禮和醫院的臂環)
袖環(胸針/手鐲)
材料:繃帶
尺寸:19 x 12 cm
My Dear Rosemary, Freesia(我親愛的迷迭香,小蒼蘭)
物件
材料:繃帶,寶石
尺寸:14.8 x 9.7 x 0.9 cm
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My Dear_ Lily (我親愛的百合花)
物件
材料:百合、繃帶、寶石
尺寸:123 x 64 x 3 cm
Prosthetic for acorn (給橡果的假體)
胸針/物件
材料:黃銅,丙烯顏料,橡果
尺寸:11.2 x 6 x 3.2 cm
Prosthetic for a blackbird(給烏鴉的假體)
項鏈的掛墜部分/物件
材料:氧化黃銅,銀
尺寸:7.2 x 4.2 x 3.2 cm
Prosthetic for sandwich(給三明治的假體)
項鏈的掛墜部分/物件
材料:3D打印樹脂,銀,三明治
尺寸: 6.1 x 4.4 x 4.3 cm
Q&A
Q:我覺得您的作品充滿了詩意與平靜。您如何描述從開始制作到最終完成作品的過程帶給您的感受?
A:我的作品是關于嘗試抓住一些已經逝去的東西,但最終我需要放手讓他們離去。所以這個過程讓我感覺到被治愈,同時,也是在為我自己舉行了一場葬禮。
<Elegy>
《挽歌》
張可欣
Ins:@zhang_kex
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在這個系列中,我想質疑人類中心主義中扭曲的生命價值,更確切地說,是人類對動物的剝削。通過調研,我發現人類基于各種主觀原因賦予動物不同的價值。例如,寵物是珍貴和可愛的,而街上的老鼠則是惡心和毫無價值的。在許多行業中,人們還根據是否能從中獲益來衡量動物生命的價值。人們從動物身上取出有價值的部分,然后丟棄無用的部分。我們拿走了血肉和皮毛,卻扔掉了骨頭。
對于這種現象,我感到悲哀和無力。因此,我收集了許多動物的殘骸來形成一種視覺對比。我將這些人們認為無用或反感的部分轉化為一種珍貴和悲傷的感覺,以表達我對動物的哀悼和敬意。我想通過這種方式讓人們重新思考對生命價值的定義。
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第一章
物件
材料: 老鼠骨頭
尺寸:5 x 6 x 19.5cm
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第二章
物件
材料: 黑貂骨
尺寸: 11 x 7.5 x 19.5cm
第三章
物件
材料: 繭膜,樹枝
尺寸 43.5 x 7 x 12cm
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第四章
物件
材料: 牛骨,骨粉,骨灰
尺寸: 3~17.5 x 2~6 x 5~13.5 cm
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第五章
物件
材料: 蛤殼
尺寸:8.5 x 2.5 x 5.5 cm
Q&A
Q:制作過程中的難點是什么?
A:難點的話每種材料都不太一樣。比如小的骨頭需要漂白,但是同時就會變得非常脆弱很難把控。大的骨頭需要打碎然后變成奶油質地,那么用什么方式可以讓它的質地盡可能的接近奶油就是很困難的地方。再比如蠶繭的薄膜,剛收集來的時候有很多污漬,但是在清理的時候他們又很脆弱只能一遍又一遍的輕柔的處理。
Q:動物肢體材料本身脆弱和不穩定感,是否是作品表達的一部分?
A:可以這樣說,因為我是希望就算我的作品的材料是平時被人遺棄的或是忽略的,但是卻可以讓人對它產生一種想要珍惜它的感覺。那么脆弱的材料需要人們更加仔細的去對待去呵護,而且材料本身也有一種破碎感和憂郁感,這是我想要的一種感覺。
Purposeful Accidents
蓄意的偶然
Gabriel? ?lekyt?
Ins:gabojewellery
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我對在城市和鄉村古老的墻壁非常著迷。我似乎發現了一扇通向使我與周圍日常生活建立新聯系的秘密之門。通過捕捉到的圖像,一幅豐富的織錦展現在眼前--逐漸成形的風景、世界地圖的碎片、充滿生機的微觀世界、層層疊疊的歷史或人們的故事。每一個都是引人入勝、獨一無二的瞬間。這一切都可以用天氣的條件和時間的流逝來解釋,但對我來說,它們就像是富有表現力的繪畫和個人敘事。
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我尋找這些獨特的瞬間,并在創作過程中將其表達出來。我嘗試使用濕涂層,逐漸堆疊成新的表面,它們之間不可預知的相互交疊著。這種直接且即時的創作方法使我能夠詮釋我從偶然形成的墻壁表面中汲取的靈感。在前期不斷增加與后來逐漸消減這些涂層的過程中,材料經歷了特定的條件,塑造了物件的特性。在創作過程中不斷出現的問題是,當層數減少時,作品會顯露出什么。
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當我在創作過程中發現一個有意義的結果時,它立即對我產生了巨大的價值。因此,我必須繼續探索,并為這種材料的發展提供空間,使其能夠融入到首飾中,佩戴在身上時能夠得到珍視。通過我的作品,我希望作品中這些被創造出來的層次所帶有的獨特品質能夠吸引人們的注意力,喚起人們的好奇心,當時間似乎靜止時,我們可以探索作品的每一部分。
無題
材料:石膏,顏料,蠟,不銹鋼
尺寸:5,5 x 1 x 6,2 cm
無題
材料:石膏,顏料,蠟,不銹鋼
尺寸:5,7 x 2 x 9 cm
無題
材料:石膏,油漆,蠟,不銹鋼,織物網布
尺寸:5,6 x 0,8 x 5,5 cm
無題
材料:石膏,顏料,蠟,不銹鋼
尺寸:1,3 x 2 x 14 cm
無題
材料:石膏,顏料,蠟,不銹鋼
尺寸:7 x 1,5 x 8,7 cm
無題
材料:石膏,顏料,蠟,不銹鋼
尺寸:7,3 x 1,2 x 12 cm
Q&A
Q:在您的研究和制作過程中,最困難的部分是什么? 如何解決?
A:在我的制作過程中最具挑戰性的部分是找到一種方法來揭示材料的層次。展示材料所經歷的各個階段非常重要。通過這種方式,將我從城市和鄉村隨著時間的推移而受到影響的舊墻壁中獲取的靈感聯系起來.
Urban Archeology Lab
城市考古研究所
盧雨曦
Ins:@yuxi__lu
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城市材料在幾百年后將如何改變?未來的考古學家將如何看待他們?在快速的科技發展背景之下,我們是否還能鑒別出它們是自然還是人造之物?
我在安特衛普的一個地堡里虛構建造了一間城市考古實驗室(建立于2430)邀請觀眾進入這個沉浸式空間來探索未來的考古發現和檔案。在這里展示的物品反映了21世紀城市生活的碎片。比如:建筑工地的磚塊,超級市場的收據單,房屋住宅的柵欄以及街道路面的口香糖,這些可識別的物體隨著時間的推移轉變為具有植物,動物或是礦物特征的生物形態。
我希望讓觀眾猜測這些物品到底是數百年自然的產物還是人類與機器操控生成的新物種。提高人們對自然和人類社會現狀的認識,同時激發觀眾對未來新世界的想象。
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Bubbling concrete (泡泡水泥)
裝置
材料: 水泥殘垣,沙,玻璃展示盒,燈帶
尺寸: 13 x 6 x 16cm
Crystalized brick (結晶磚)
裝置
材料:磚塊殘垣,沙,玻璃展示盒,燈帶
尺寸:13 x 6 x 16cm
self-engineering sand Ⅰ(自動成型的沙Ⅰ)
裝置
材料:沙,玻璃展示盒,燈帶
尺寸:13 x 6 x 16cm
Self-engineering sand Ⅱ(自動成型的沙Ⅱ)
裝置
材料:沙,玻璃展示盒,燈帶
尺寸:13 x 6 x 16cm
Crystalized bricks(結晶磚)
物件
材料:磚塊殘垣,沙
尺寸:可變
Iron flora(鐵卉)
物件
材料:鐵絲網,沙,
尺寸:可變
Brick worm (磚蛹)
物件
材料:磚塊殘桓,吸鐵石
尺寸:13 x 3 x 20cm
Fossilized receipt(收據的化石)
物件
材料:超市收據單
尺寸:5.5 x 0.5 x 7cm
Urban lichen(城市地衣)
裝置
材料:顯微鏡,化學器具,口香糖,培養皿,營養瓊脂,發光板
尺寸:可變
Q&A
Q:有注意到你最終展覽的場地非常特別,可以聊一聊布置細節嗎?
A:展覽布置花費了很多心思,因為我選的是地窖,給我提供了很大的展覽空間,但那只有一盞燈,十分昏暗。于是我決定干脆就全都暗下來,只照亮作品。一部分“考古碎片”陳列在玻璃桌里,也特意為一部分“保存完好的文物”制作了燈光展示盒,懸掛在墻上。引導觀眾的視線,也給整個空間營造了比較神秘的氛圍。
Q:你最享受的部分是什么?
A:最享受的是不斷試驗材料的過程中偶然出現的讓我很驚喜的效果。同時作品中大部分材料我都是第一次接觸,比如磚塊,沙,收據單,經歷了很多次實驗才逐漸找到合適的處理方法和表達方式。
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Jewellery Design Royal Academy of Fine Arts Antwerp
以上展覽現場照片均由特派員盧雨曦拍攝
盧雨曦
特派員 / Correspondent
盧雨曦,出生于重慶。2019年本科畢業于四川美術學院首飾系,2021-2023就讀于安特衛普皇家藝術學院珠寶設計-金匠與銀匠專業, 獲取碩士一等學位。
喜歡在城市的廢墟里散步
作品網站:https://yuxilu.cargo.site/
Instagram:yuxi__lu